千年瑞鹤，一图传世

　　北宋政和二年（公元1112年）正月十六，时值上元节次夕，都城汴京张灯结彩，烟火升腾。皇宫正门宣德门的城门上祥云缭绕，20只鹤翩然而至，两只停驻于宣德门屋顶两端的鸱尾上，其他18只在天空中缓慢盘旋，颇有节奏感。值而立之年的宋徽宗赵佶，用画作将这个场景定格下来，并以文字记录，让我们得以在900多年后仍能窥见当时的情景。这幅传世佳作就是《瑞鹤图》，如今是辽宁省博物馆“镇馆之宝”之一。

　　《瑞鹤图》为绢本设色，纵51厘米，横138.2厘米，右图左书。建筑以界画方式绘出，白云以细线勾勒，稍加晕染，天空以青色染出，匀净清澈，在尽显庄严肃穆的氛围中，营造出一派祥瑞气象。画后有赵佶瘦金书题记、诗文，并署款钤印。

　　作为中国古代绘画史上的经典之作，《瑞鹤图》备受人们喜爱，重要原因在于这幅画作结合了诗书画的独特性。诗书画结合是中国画的一个重要特点，而《瑞鹤图》是较早地将诗书画相结合的代表作。赵佶以前的题画诗，大多不题在画上，诗画分离。赵佶开创性地将诗句题于画后，亲自阐释画作寓意，使诗、书、画三者和谐共生、浑然一体，将题画诗的创作推向了新高度，其艺术实践在绘画、书法和诗歌史上均产生了深远影响。

　　《瑞鹤图》的精妙还体现在它的构图和绘画技法上。从构图上看，画中的宣德门只绘出屋脊上部，并将其置于整幅画面的下方，是标准的界画，画面的大部分面积留给天空以及天空中盘旋飞舞的鹤。从绘画技法上看，画中的鹤十分逼真，且每只鹤的姿势不同，这体现了宋徽宗善于观察自然、捕捉细节的深厚功力。

　　画中的题跋尤为珍贵，包括诗序和诗，清晰交代了画作的创作背景，如同画家亲述创作缘由与画面内涵。这篇题跋以宋徽宗独创的瘦金体书写而成，这种字体笔锋外露，横画起笔、竖画结笔顿点有力，撇捺如刀削般锋利，筋骨外露、独具韵味，宋徽宗也凭借瘦金体在中国书法史上占据了重要地位。

　　凭借宋徽宗在中国绘画史上的地位以及其绘画艺术特点、表达的政治内涵，完整保存至今的《瑞鹤图》在中国的绘画史上成为一件教科书级别的作品，可谓是中国文化史上一颗璀璨的明珠。